Mario Merz
ohne Titel
1974
vier Lithographien (eine S/W, drei farbig)
jeweils verso signiert Mitte unten,
nummeriert verso links unten
jeweils 70 x 90 cm
erworben 1981
Zum Werk
Die unbetitelte Sequenz von Mario Merz umfasst vier Lithographien, die
erste trägt den programmatischen Schriftzug: „Il numero ingrassa
(come) i frutti d’estate e le foglie abbondanti 1-1-2-3-5-8-13-21-34-55“
(Die Zahl nimmt zu – wie die Sommerfrüchte und die reichlich
vorhandenen Blätter 1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55). Die folgenden
drei Blätter zeigen Tische zunehmender Größe (aber gleichbleibender
Höhe). Auf dem zweiten Blatt sind sieben Tische spiralförmig
gruppiert, auf dem dritten finden nur noch zwei Platz und die Bildfläche
des vierten wird ganz von einem großen Tisch eingenommen. Das Motiv
wurzelt in einer Erfahrung aus Merz’ Kindheit. In Zusammenhang mit
den vielen kleinen Tischen in seiner Schule erwähnt er eine offenbar
dort gewonnene Erkenntnis, die sein Raumverständnis veränderte:
„Als ich begriff, daß ein Bild aus dem gleichen Raum besteht
wie ich, habe ich den einzigartigen Wert der Proportionen des Raumes begriffen.“
Mario Merz 1974
Merz benutzt das Tisch-Motiv analog zum Bild als Symbol
für Lernen sowie zur Demonstration seiner konkreten Erkenntnis über
Raum: In einem Bild treffen drei Räume aufeinander: der reale Raum,
in dem das Bild ausgestellt ist, der imaginäre Raum, der dargestellt
wird, und der nicht direkt darstellbare, geistige Raum, auf den das Dargestellte
hinweist. In den Graphiken dieser Folge will Merz diese Räume zueinander
öffnen, sie miteinander verbinden. Er öffnet den Bildraum in
zweifacher Hinsicht. Zum einen lässt er die Tische durch den Wechsel
der Fluchtpunkte optisch aus der Fläche auf den Betrachter zu kippen
und öffnet so den imaginären Bildraum zum realen Raum. Zum anderen
entsprechen die sprunghaft zunehmende Größe und die spiralförmige
Anordnung der Tische dem Prinzip der auf dem ersten Blatt erscheinenden
Fibonacci-Reihe. Diese ergibt räumlich eine Spiralform und repräsentiert
für Merz natürliches Wachstum. Die ersten beiden Tische entsprechen
also der Zahl 1, der dritte der 2, der größte schließlich
der 55. Durch die Verwendung von Tischen entsprechender Größe,
statt nur der Zahlen, gelingt es Merz, die Dimension der Größenentwicklung
bildhaft darzustellen. Gleichzeitig impliziert der Beginn der Fibonacci-Reihe
das Wachstum der Tische in der Vorstellung des Betrachters ins Unendliche
und öffnet so den geistigen Raum. Die Verbindung der „Sommerfrüchte“
mit der Fibonacci-Reihe unterstreicht deren natürlichen Wachstumsprozess,
und in Verbindung mit dem Motiv der Tische verweisen die Früchte
auf dessen kommunikativen Wert als Ort des Essens und Trinkens. Diese
von Merz oft verwendete Kombination, Tische, Früchte und Fibonacci-Reihe,
verkörpert Natur und Lebenskultur, zwei zentrale Aspekte seines Werkes.
Die Komplementärfarben Rot und Grün, die in Verbindung mit dem
Tisch-Motiv auf Wein und Reben verweisen, veranschaulichen auf malerische
Weise das Thema.
Die Signalfarbe Rot ist der Horizontalen der Tischplatten zugeordnet.
Sie enthält für Merz Energie, gleicht einem „Angriff“,
und impliziert das Ausgreifen aus der Bildfläche in den realen Raum.
Den vertikalen Flächen ist die Farbe Grün zugeordnet, als Inbegriff
des natürlichen Wachstums. Auf dieser Grundlage entwirft Merz im
Modell des numerischen Wachstums, der Zählung und der Ausdehnung
der Tische, das Modell eines Wachstums auch des menschlichen Geistes.
Zugleich stellt er in den Graphiken eine Beziehung zwischen den drei Räumen
her. Sie durchdringen sich gegenseitig, gehen eine Synthese ein, zu einem
Raum, in dem die Tische existieren und weiter wachsen können. Im
realen Raum wie auch im Bildraum ist das Wachstum begrenzt: der zehnte
Tisch findet auf seinem Blatt kaum noch Platz. Vor dem geistigen Auge
dagegen wächst die Zahl, wachsen die Blätter selbst ins Unendliche.
aus: 100 Meisterwerke zeitgenössischer Druckgraphik aus der Sammlung der Städtischen Galerie Erlangen, Berlin 2007
Stand: 5.11.2008